Simone
这本书是几米继《幸运儿》之后、暌违三年的长篇代表作；以一颗裂成两半的蓝石头，探索人生分分合合的旅程。蓝石头愈变愈小，但是它的心，永远与最初始的部分紧紧相系…… 几米是一位用画笔描绘梦想、吸引无数读者画迷为之疯狂，知名度迅速窜升的当红绘本作家，同时却也是一个腼腆善良的中年男子，偏好简单的居家生活，低调而淡泊。 几米的个性害羞内向，不擅长用言语表达，他用敏锐细腻的心去感受周遭的人与事，将情感、思绪借由「绘画」传达他对大千世界的看法，作品风貌多变，创作力源源不绝，因此看几米的作品，就像是走入他的内在，几米的故事引领着每一位欣赏他作品的人看到并相信世界上的美与善，同时也反应了现代人生活中的点点滴滴，因此每个人都能在他的故事找到一个映照和寄托，或许这就是几米作品的迷人之处。 在奥美工作的12年里，他自言过着别人看起来非常令人羡慕的生活：收入高，工作时髦。但实际上，广告公司压力非常大，很辛苦。而且几米也感到了中年危机：高不成低不就。他渴望有自己的东西，但广告公司是个TEAMWORK。更主要的原因是他不想做需要跟别人沟通的工作了，而是希望能有非常单纯的工作和生活。他发现画插图可以满足自己，画完寄给出版社或报社就可以了，所以他离开了广告公司。做了自由职业者的几米说他平时的活动范围非常小，只是在家里附近吃个饭什么的。他不太习惯接受采访，曾说采访是“消耗性的东西”，写出来的键扰东西往往只满足了读者的好奇心，看过就算了。几米上过两次电视，他说现在不再接受电视采访了，因为他觉得自己太平凡，“瘦瘦小小的，也没有什么好看的”。但自从他成名后，采访总是不可避免。 人生无常是几米笔下一个很重要的主题。他说生活里是没有那么多幸福的，也许年轻时是乐观的，但现在的他不是了。所以几米对现代都市人的孤独格外敏感。几米作品里那些没有名字的人跟周围的世界总是厚厚地隔了一层，他们处在自我对话的状态，非常沉默地走在都市中。 在几米的绘本作品里，所有人物的面目都有点西化，还有很多西方文化中常见的符号，比如修女、天使等等。几米的解释是异国的地方比较能引发读者的想象力。他开玩笑说下次也许会让男女主人公在庙宇前相遇，还要画几稿明旦个和尚。 几米的作品往往同时散发出孤槐握独与温暖并存的气息。这项工作由画面和文字共同承担。一般情况下是画面先出现在他头脑里，然后才会选文字来配，最后是相互修正的过程。迄今为止，几米的作品里还没有他个人的真实经历，他说自己是个平凡的人，实在“没有什么好写的”。[非原创]
